Friday, 23 September 2016
My blog has moved
My blog has moved to a brand new website! After a couple of years blogging on this platform I felt it was necessary to take a formidable step forward and to start a proper website. It gives me new and other possibilities like showing galleries. At this moment I am not sure wether I will post anything new here, since my other website is merely focused on photography, but I will keep it online for a while.
Hope to hear from you on my website!
Tuesday, 2 August 2016
Book: A Year in Mornings, 3191 Miles Apart
Ik kwam op dit boek via een andere blogpost. Nu had ik al eerder iets gelezen op internet hierover, maar deze blogpost maakte dat ik het boek daadwerkelijk heb besteld. En het is inderdaad een heerlijk boek! Het is een intiem beeldverslag van de ochtendimpressies van twee vrouwen, vol van waardering voor de kleine dingen, alledaagse momenten in drukke levens, het gewone en de rijke schoonheid van hun leefomgevingen. Er is ook veel herkenning van deze foto's die op de rand van het contemplatieve zijn, vol van kleur, ruimte, textuur en licht.
I came across this book via another blogpost. Now I had read some comments on the internet before, but this post made me want to order the book myself and so I did. Indeed it is lovely! It is a very intimate visual account of two women's impressions in the morning, full of appreciation of the little things, everyday moments in busy lives, the mundane and the rich beauty of their habitats. There is also a lot of recognition with these images which are on the verge of the contemplative, filled with colour, space, texture and light.
I came across this book via another blogpost. Now I had read some comments on the internet before, but this post made me want to order the book myself and so I did. Indeed it is lovely! It is a very intimate visual account of two women's impressions in the morning, full of appreciation of the little things, everyday moments in busy lives, the mundane and the rich beauty of their habitats. There is also a lot of recognition with these images which are on the verge of the contemplative, filled with colour, space, texture and light.
Tuesday, 26 July 2016
Exhibition: Rob Scholte's Embroidery Show
Alweer een paar weekenden geleden was ik op een verjaardag bij familie in Zwolle. Meestal blijf ik een nachtje slapen, maar deze keer had ik besloten er een dagtrip van te maken met 's morgens een bezoek aan museum De Fundatie.
A few weekends ago already I went to visit my family in Zwolle. Usually I stay over for the night, but this time I had decided to make it a daytrip and visited museum De Fundatie in the morning.
Er waren twee exposities die ik graag wilde zien: 'Wilden' en 'Rob Scholte's Embroidery show'. Deze blogpost gaat over het laatste.
There were two exhibitions that I wanted to see: 'Wilden' and 'Rob Scholte's Embroidery show'. This blogpost is about the latter.
Rob Scholte is een Nederlandse kunstenaar die een aantal projecten heeft gedaan op het gebied van copyright. Voor dit project heeft hij vanaf 2005 allerlei borduursels verzameld, handgemaakte werkjes waar vrouwen en mannen (!) vaak vele uren steek voor steek liefdevol aan hebben gewerkt. Dit resultaat wordt vaak door erfgenamen voor niets of slechts weinig van de hand gedaan. Scholte ziet het blijkbaar als zijn missie de Embroidery-werken de waardering te geven en besloot om ze omgedraaid in te lijsten, te signeren en tentoon te stellen.
Rob Scholte is a Dutch artist who has done a few projects playing with copyright. For this project he collected various embroideries since 2005, handmade works on which women and men (!) often lovingly spent many hours stitch by stitch. These works have often been disposed of for nothing or just a little by heirs of the makers. Scholte evidently sees it as his mission to give credit to these Embroidery-works and decided to frame them back to front, sign and show them to the public.
Scholte heeft echt ongelofelijk veel werkjes verzameld en gerangschikt per thema opgehangen. Het was leuk om de vele variaties van hetzelfde origineel te zien, niet alleen de verschillende kleuren en tinten maar ook om te zien hoe de verschillende makers omgingen met het afwerken van de diverse draden. Ook gaf de tentoonstelling wel wat reacties bij het publiek. Ik hoorde allerlei kleine gesprekjes, van bewondering voor het vele geduld tot ongeloof dat mensen dit soort werk in huis hadden hangen. Nog te zien tot en met 18 september 2016.
Rob Scholte really collected a lot of works and arranged them by theme. It was fun to see the multiple variations of the same original, not only the different colours and hues but also to see how the different makers dealt with finishing with the different threads. The exhibition gave a lot of responses from the viewers, too. I overheard a few little conversations, varying from admiration for the patience to disbelief that people decorated their walls with this kind of work. The Embroidery Show will run until 18 September, 2016.
A few weekends ago already I went to visit my family in Zwolle. Usually I stay over for the night, but this time I had decided to make it a daytrip and visited museum De Fundatie in the morning.
Er waren twee exposities die ik graag wilde zien: 'Wilden' en 'Rob Scholte's Embroidery show'. Deze blogpost gaat over het laatste.
There were two exhibitions that I wanted to see: 'Wilden' and 'Rob Scholte's Embroidery show'. This blogpost is about the latter.
Rob Scholte is een Nederlandse kunstenaar die een aantal projecten heeft gedaan op het gebied van copyright. Voor dit project heeft hij vanaf 2005 allerlei borduursels verzameld, handgemaakte werkjes waar vrouwen en mannen (!) vaak vele uren steek voor steek liefdevol aan hebben gewerkt. Dit resultaat wordt vaak door erfgenamen voor niets of slechts weinig van de hand gedaan. Scholte ziet het blijkbaar als zijn missie de Embroidery-werken de waardering te geven en besloot om ze omgedraaid in te lijsten, te signeren en tentoon te stellen.
Rob Scholte is a Dutch artist who has done a few projects playing with copyright. For this project he collected various embroideries since 2005, handmade works on which women and men (!) often lovingly spent many hours stitch by stitch. These works have often been disposed of for nothing or just a little by heirs of the makers. Scholte evidently sees it as his mission to give credit to these Embroidery-works and decided to frame them back to front, sign and show them to the public.
Scholte heeft echt ongelofelijk veel werkjes verzameld en gerangschikt per thema opgehangen. Het was leuk om de vele variaties van hetzelfde origineel te zien, niet alleen de verschillende kleuren en tinten maar ook om te zien hoe de verschillende makers omgingen met het afwerken van de diverse draden. Ook gaf de tentoonstelling wel wat reacties bij het publiek. Ik hoorde allerlei kleine gesprekjes, van bewondering voor het vele geduld tot ongeloof dat mensen dit soort werk in huis hadden hangen. Nog te zien tot en met 18 september 2016.
Rob Scholte really collected a lot of works and arranged them by theme. It was fun to see the multiple variations of the same original, not only the different colours and hues but also to see how the different makers dealt with finishing with the different threads. The exhibition gave a lot of responses from the viewers, too. I overheard a few little conversations, varying from admiration for the patience to disbelief that people decorated their walls with this kind of work. The Embroidery Show will run until 18 September, 2016.
Saturday, 23 July 2016
Nomination on Instagram
Ik ben op Instagram genomineerd als #orangewednesday_best door 'Colors of the week'. Samen met nog twee andere foto's is de mijne vandaag blijkbaar goed in de smaak gevallen. Ik doe al een tijd mee met deze hashtag, het blijft leuk om kleuren te fotograferen. Zie hier de andere foto's.
De foto is genomen met mijn iPhone, gewoon in mijn straat op een zomeravond.
De foto is genomen met mijn iPhone, gewoon in mijn straat op een zomeravond.
orange paint and long shadows |
I was nominated on Instagram as #orangewednesday_best by 'Colors of the week.' Together with two other images mine evidently was liked very much. I have followed this hashtag for a while now, it still is a lot of fun to capture colours. Look here for the other entries.
The photo was taken with my iPhone, just in my street on a Summer's eve.
The photo was taken with my iPhone, just in my street on a Summer's eve.
Sunday, 17 July 2016
Non-published portraits
Emily |
At the moment I am working hard on my new website, I would like to launch it at the end of July or beginning of August. Most of the time I'm going through my archives looking for material and I came across a few photographs that I hadn't published before. The image above is of my niece Emily (isn't she lovely?) and only taken yesterday, so that one is quite new. The other images go back further in time.
woman with horse |
woman with dog |
double portrait |
little girl in the park |
a professor |
Arjanne |
Vir |
Hans |
Saturday, 16 July 2016
In the shop with art supplies
Ik was met mijn oudste nichtje even naar de "hele mooie winkel waar ze fantastische spullen hebben" geweest deze zaterdag in Zwolle. "Je wil het liefst de winkel leegkopen", had ik ook nog gehoord. Ik had geen idee wat me te wachten stond, maar daar aangekomen bleek het een winkel in kunstbenodigdheden te zijn. En inderdaad, ik wilde het liefst de hele winkel leegkopen. Dat kon natuurlijk niet, dan maar een paar speciale stiften en een foto van gekleurde lijsten.
I went with my eldest niece to the "very beautiful shop where they have fantastic stuff" last Saturday in Zwolle. "You want to buy the whole shop", I also heard saying. I had no idea what to expect, but after arriving it turned out to be a shop with art supplies. And yes indeed, I did want to buy the whole shop. But of course that was impossible, so I bought a few special markers and took this shot of colored frames.
I went with my eldest niece to the "very beautiful shop where they have fantastic stuff" last Saturday in Zwolle. "You want to buy the whole shop", I also heard saying. I had no idea what to expect, but after arriving it turned out to be a shop with art supplies. And yes indeed, I did want to buy the whole shop. But of course that was impossible, so I bought a few special markers and took this shot of colored frames.
Wednesday, 13 July 2016
Red computer cable
Vandaag liep ik een lege kantoorkamer binnen en werd ik getroffen door dit simpele beeld: een rode computerkabel op de grond. Als je het uitspreekt kun je denken "nah, wordt je daar nu door getroffen?" Maar het heeft voor mij te maken met de kleur rood, de vorm waarin de kabel ligt en de textuur van de vloer. Prachtig!
I walked into an empty office space today and was struck by this simple image: a red computer cable on the floor. If ou say the words out loud you might think "naw, were you stopped by that?" But for me is about the colour red, the way the cable lies on the ground and the texture of the floor. Wonderful!
I walked into an empty office space today and was struck by this simple image: a red computer cable on the floor. If ou say the words out loud you might think "naw, were you stopped by that?" But for me is about the colour red, the way the cable lies on the ground and the texture of the floor. Wonderful!
Tuesday, 12 July 2016
NDSM wharf: textures
Afgelopen zondag zijn K. en ik met de fiets het pontje over gestoken naar Noord. Het was een prachtige mooie dag met veel zon en warme temperaturen en we hadden zin om bij Pllek neer te strijken. Daar aangekomen bleek Over het IJ Festival het hele terrein te hebben overgenomen. Dat zag er heel feestelijk uit, maar wij hadden wat meer zin in rust en ruimte en zijn over het terrein van de vroegere NDSM werven gelopen. Dat was heerlijk fotograferen, al die texturen, patronen, kleuren en ruimte! We konden ons hart ophalen. Hier komen we zeker nog eens terug.
Hierbij wat textuur opnames.
Last Sunday K. and I took our bikes on the ferry to Amsterdam North. It was a beautiful Summer's day with lots of sunshine and warm temperatures and we felt like hanging out at Pllek. When we arrived there we found that Over het IJ Festival had taken over the whole area. That looked very festive, but we felt more like space and quiet and walked around the terrain of the old NDSM wharfs. That was fabulous to capture, all those colours, textures, patterns and space! We could eat our heart out. We will definately come back to this area.
Here are some captures of textures.
peeling canvas |
peeling green paint |
green and lilac paint |
green and lilac paint |
peeling yellow paint |
fading yellow paint |
scratch in blue container |
Tuesday, 5 July 2016
Summers in France / zomers in Frankrijk
small street in Crépy-en-Valois |
French yellow letterbox |
haystacks in the French countryside |
Handwritten menu at Musée Jacquemart André |
tombstone |
Saint Denis' Church, Crépy-en-Valois |
vintage advertisement |
heavy rains on the parking lot |
Thursday, 30 June 2016
Love-hate Helmut Newton
Yves Saint Laurent, French Vogue, Rue Aubriot, Paris 1975, ©Helmut Newton / Helmut Newton Estate |
With a few girl friends of mine I went to see this retrospective which took over the whole museum and showed a wide variety of his work. We loved his fashion photography, there is often lots of humor and interaction between the people in the photos. Also, the images were very stylish like the photo above and gave a good impression of the fashion of bygone periods like the seventies.
Self portrait with wife and models, Vogue Studio, Paris 1981, ©Helmut Newton / Helmut Newton Estate |
The exhibition is running until 4 September 2016.
BewarenBewaren
Monday, 20 June 2016
Onze eerste fotografie workshop / our first photography workshop
Afgelopen zondag was het dan zover: onze eerste fotografie workshop vond plaats! We hadden het al een aantal keren gepland, gepromoot en voorbereid, en dan ging het wegens te weinig aanmeldingen toch niet door. Dan is het best lastig om samen de moed erin te houden en door te gaan.
Last Sunday was our big day: our first photography workshop took place! We had planned, promoted and prepared it a few times before and then we had to cancel because of lack of participants. It can be quite challenging to keep up your spirits and to keep trying.
We hadden een mooie ruimte bij Galerie | Kunstuitleen Beeldend Gesproken gehuurd in De Hallen, Amsterdam. De tijdsduur van de ruimte bepaalde wel de inhoud van de workshop: origineel hadden we deze opgezet in combinatie met yoga, maar dat werd qua tijd te krap. Dus we hebben voor meditatie gekozen om de les mee op te starten.
We had rented a beautiful space in Galerie | Kunstuitleen Beeldend Gesproken which is situated in De Hallen, Amsterdam. The duration of the rent determined the content of the workshop: originally we had set it up in combination with yoga, but that was too tight in timing. So we choose to start up the lesson with meditation.
In de workshop gaat om een soort van meditatieve fotografie: eerst stil worden van binnen door middel van meditatie en dan vanuit die stilte je intentie te zetten op een bepaald veld van waarneming, in dit geval patroon.
The workshop is about a sort of meditative photography: to become still inside by ways of meditation and then putting your intention on a certain field of perception from the inner stillness, in this case we focused on pattern.
Na de meditatie en korte uitleg gingen we naar buiten voor een grondingsoefening en wat kijkoefeningen. Na de oefeningen gingen de deelnemers met de intentie op pad. We hadden de omgeving al een paar keer van te voren bekeken en patronen waren er genoeg te vinden.
After the meditation and short explanation we went outdoors for a grounding exercise and a few visual exercises. After the exercises the participants hit the road with their intention on pattern. We had scoured the area a few times beforehand and seen that there were plenty of patterns to be discovered.
Na een uur fotograferen hadden we weer binnen afgesproken om onze foto's op de computer te zetten en een keuze te maken van 10, die we aan elkaar lieten zien. Dat leverde een aantal verrassende beelden op; in een uur kun je langzaam in en om De Hallen heen lopen en een wereld aan patronen zien. In het evaluatierondje kwam dat ook naar voren: de deelnemers waren heel verrast dat je ook zo de wereld kon bekijken. Ze vonden het zeker een aanrader om nog eens terug te komen.
Hieronder volgen een paar voorbeelden van patronen:
After an hour of photographing we would go indoors again to load our photos onto our laptops and to select 10 pictures which we then showed to each other. That produced some surprising images; in an hour you can walk slowly in and around De Hallen and see a world of patterns. That became evident in the evaluation: the participants were surprised that one could look at the world in that way. They valued the workshop and would certainly consider coming back.
See below for some examples of pattern:
Last Sunday was our big day: our first photography workshop took place! We had planned, promoted and prepared it a few times before and then we had to cancel because of lack of participants. It can be quite challenging to keep up your spirits and to keep trying.
We hadden een mooie ruimte bij Galerie | Kunstuitleen Beeldend Gesproken gehuurd in De Hallen, Amsterdam. De tijdsduur van de ruimte bepaalde wel de inhoud van de workshop: origineel hadden we deze opgezet in combinatie met yoga, maar dat werd qua tijd te krap. Dus we hebben voor meditatie gekozen om de les mee op te starten.
We had rented a beautiful space in Galerie | Kunstuitleen Beeldend Gesproken which is situated in De Hallen, Amsterdam. The duration of the rent determined the content of the workshop: originally we had set it up in combination with yoga, but that was too tight in timing. So we choose to start up the lesson with meditation.
In de workshop gaat om een soort van meditatieve fotografie: eerst stil worden van binnen door middel van meditatie en dan vanuit die stilte je intentie te zetten op een bepaald veld van waarneming, in dit geval patroon.
The workshop is about a sort of meditative photography: to become still inside by ways of meditation and then putting your intention on a certain field of perception from the inner stillness, in this case we focused on pattern.
Na de meditatie en korte uitleg gingen we naar buiten voor een grondingsoefening en wat kijkoefeningen. Na de oefeningen gingen de deelnemers met de intentie op pad. We hadden de omgeving al een paar keer van te voren bekeken en patronen waren er genoeg te vinden.
After the meditation and short explanation we went outdoors for a grounding exercise and a few visual exercises. After the exercises the participants hit the road with their intention on pattern. We had scoured the area a few times beforehand and seen that there were plenty of patterns to be discovered.
Na een uur fotograferen hadden we weer binnen afgesproken om onze foto's op de computer te zetten en een keuze te maken van 10, die we aan elkaar lieten zien. Dat leverde een aantal verrassende beelden op; in een uur kun je langzaam in en om De Hallen heen lopen en een wereld aan patronen zien. In het evaluatierondje kwam dat ook naar voren: de deelnemers waren heel verrast dat je ook zo de wereld kon bekijken. Ze vonden het zeker een aanrader om nog eens terug te komen.
Hieronder volgen een paar voorbeelden van patronen:
After an hour of photographing we would go indoors again to load our photos onto our laptops and to select 10 pictures which we then showed to each other. That produced some surprising images; in an hour you can walk slowly in and around De Hallen and see a world of patterns. That became evident in the evaluation: the participants were surprised that one could look at the world in that way. They valued the workshop and would certainly consider coming back.
See below for some examples of pattern:
Subscribe to:
Posts (Atom)